Dal seno scoperto di Bella Hadid all'aragosta dress: gli abiti shock di Schiaparelli

Dagli anni Venti a oggi, Elsa Schiaparelli ha anticipato tutto. Nata a Roma nel 1890 da un'aristocratica napoletana e un professore universitario di letteratura e lingua araba, è stata una delle figure più innovative e visionarie della storia della moda. Conosciuta per il suo stile surrealista e anticonformista, ha introdotto novità che hanno rivoluzionato il costume, come il rosa shocking, la zip a vista, la gonna pantalone, il lurex. Per la prima volta il Victoria and Albert Museum di Londra dedica una magnifica mostra a "Madame Schiap", come amava vezzeggiarsi lei stessa. 

 L'esposizione che ha da poco aperto i battenti nella capitale del Regno Unito - "Schiaparelli: Fashion Becomes Art" - ripercorre la storia e l'impatto della maison che Elsa fondò a Parigi nel 1927 attraverso 400 pezzi - fra abiti, dipinti, fotografie, profumi, mobili e sculture - che raccontano la parabola creativa della stilista considerata all'epoca rivale di Gabrielle Chanel, fino alla visione attuale della casa di moda, oggi sotto la direzione creativa di Daniel Roseberry. 

 Inizialmente focalizzata sulla maglieria (i celebri i pullover trompe-l'œil), la maison Schiaparelli si è distinta per lo stile surrealista e audace, anche grazie alle collaborazioni e all'influenza di artisti come Salvador Dalí, Pablo Picasso, Jean Cocteau, Man Ray, Leonor Fini. Tra le creazioni più iconiche che è possibile ammirare dal vivo grazie all'esposizione londinese, il cappello scarpa, il mitico abito aragosta creato nel 1937, i celebri skeleton dress e tears dress del 1938. Elsa Schiaparelli era riuscita a sintetizzare la sua arte con una frase: "Un abito non è solo stoffa - diceva -, un abito è un pensiero".